Henry Arteaga, más conocido como el Jke y líder de la banda Crew Peligrosos, recibió un tributo a la labor educativa que por más de 16 años ha realizado en el barrio Aranjuez de Medellín.
La premiación fue el evento de cierre de la edición 2016 del Womex, la exposición de música más importante en el mundo, que se realizó en Santiago de Compostela, España.
“No es un premio para mí. Represento a 22 chicos con quienes hemos desarrollado la escuela”, comentó Arteaga a la hora de recibir el premio.
“Hoy estoy muy feliz de saber la responsabilidad que tiene la música. La música que nace del alma, del pueblo y que no sigue patrones, que es energía vital para conectarnos con el universo”, fue parte de la intervención del artista.
“Mi barrio está contento, mi ciudad está feliz y que el Crew Peligrosos y nuestra escuela está más arriba que nunca. Hay días en que nos dicen que no somos peligrosos sino que somos poderosos. El poder lo tiene la palabra y todo lo que salga de mi boca tendrá un impacto, y la música siempre ha sido conductora de esa palabra”.
¿Qué significa para ustedes este galardón?
“Womex es una plataforma muy importante para los artistas, muchos le apuestan para estar aquí porque sus proyectos pueden crecer en un ámbito internacional, y el premio Womex le abre las puertas del mundo al Hip Hop de Colombia, porque no es solamente el proceso de formación que nosotros tenemos en la escuela, sino la responsabilidad que tenemos como grupo musical, como performance en danza, las galerías de graffiti en los barrios, por lo que es un todo”.
¿Cómo ha sido el desarrollo de la escuela?
“No tenemos proyecto, tenemos proceso. Nunca estamos evaluando estadísticamente porque la escuela nació de una manera espontánea y a través de esa manera lo más significativo es dejar que siga fluyendo como va, que nosotros tengamos la responsabilidad en lo que vamos logrando a través del arte.
Cada vez que investigamos más, que la experiencia nos vuelve más profesionales (...). La cuestión aquí no es de competencia, de quién vende más discos o conciertos, aquí la cuestión es que cada vez que a alguien le toque representar al Hip Hop colombiano, sea lo suficientemente responsable para que deje el camino abierto para el otro”.
¿Cómo nació la escuela?
“Cuando quería aprender breakin era demasiado difícil acceder al conocimiento. La gente que lo tenía era muy celosa. Me tocó aprender de videítos de VHS y Beta, luego hacerme amigo de algunos de los chicos que bailaban en ese entonces, lo que me dio a entender que todo lo que yo aprendiera, quien me lo preguntara o quisiera aprender, yo se lo iba a enseñar, con mis errores y demás.
Una persona que se acercaba traía a otra y esa otra, a otra persona. Cuando menos pensamos ya éramos 100 que estaban a la espera de que nosotros explicáramos los pasos”.
¿Cómo es el barrio dónde trabajan?
“Mi barrio es el más ‘chimba’ del mundo, es él que nos ha visto crecer, progresar, pero el progresar no es irse del barrio. Al contrario: progresar es construir con la comunidad, cambiar las cosas negativas por positivas, generar alternativas, poder respirar otros aires. Mi barrio está en constante progreso gracias a las iniciativas sociales, culturales, las comunitarias, en donde todos están trabajando para que el barrio tenga otro tipo de perspectiva. Eso lo hemos logrado con la constancia”.
¿Qué viene para la banda?
“Musicalmente siempre estamos en constante creación. Algunos están haciendo sus propuestas individuales, todos siempre trabajando y metiéndole para que la creatividad se desborde. En algunos días lanzaremos un nuevo video de ‘Very Relax’ y seguimos dándole”.
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